33.º Festival Internacionales de Guitarra ICPNA

Conciertos virtuales
Desde el 28 de marzo hasta el 9 de abril
Acceso libre previa inscripción

Esta edición treinta y tres del festival será la más interdisciplinar de todas, conjugando la guitarra con la danza, la percusión, el canto y los instrumentos de cuerda como nunca antes en un solo evento. Así mismo, el abanico de estilos que nos deleitarán en esta cartelera de artistas nos mostrará las maravillas del flamenco, el jazz, la música clásica, latinoamericana y contemporánea. Oportunidades todas de disfrutar de la diversidad de géneros y culturas, con los aportes de nada menos que veintitrés artistas de siete países.

Dúo Gamaliel Burgos y Jonathan Ruvalcaba (México)

Ensamble «Entre cuerdas, danza y castañuelas»

Moacyr Teixeira Neto y Cuarteto de Cuerdas (Brasil)

From Yesterday to Penny Lane

La música española y así mismo el flamenco se han caracterizado por dos instrumentos que ilustran perfectamente la cultura andaluza, gitana y todas sus influencias latinoamericanas. La guitarra flamenca que tiene como máximo exponente a Paco de Lucía, y las castañuelas que llevan el nombre de Lucero Tena, la máxima figura de este arte.

 

Entre cuerdas, danza y castañuelas, con un repertorio que abarca desde lo clásico español al flamenco, representan su arte desde el sentir mexicano, mestizo y flamenco.

 

Artistas

Gamaliel Burgos (danza)

Jonathan Ruvalcaba (guitarra)

Gamaliel Burgos (izq.) y Jonathan Ruvalcaba (der.)

Concierto de música Instrumental, basado en una obra homónima, From Yesterday to Penny: Seven Songs After The Beatles, del compositor y guitarrista cubano Leo Brouwer (1939) y que hace un homenaje al cuarteto británico The Beatles, a través de la elección y arreglo de 7 canciones formateadas para guitarra y orquesta de cuerdas. Este concierto se inspira en esta obra, realizándola con la versión de guitarra y cuarteto de cuerdas y presentando obras clásicas y nuevas. El concierto contará también con estreno en Latinoamérica de la obra Concerto da Penha del compositor brasileño Marcos Zanandréa. La obra, en 4 movimientos, evoca las tradiciones de la mayor fiesta religiosa de la provincia de Espírito Santo, Brasil.

 

Artistas

Moacyr Teixeira Neto (guitarra y dirección artística)

Lucas Azevedo y Kedma Johnson (violines)

Ildefonso Barros (viola)

Felipe de Luna (violonchelo)

De izq. a der.: Ildefonso Barros, Felipe de Luna, Moacyr Teixeira, Kedma Johnson y Lucas Azevedo

Wasska Project (Perú/Chile)

Dúo BINOME (México)

Agrupación integrada por el guitarrista peruano Javier Trujillo y la bailarina y percusionista chilena Mariela Herrera, quienes presentan un concierto en el que transmiten la idea musical que vienen presentando a lo largo de los últimos diez años con su ensamble. La combinación de guitarra clásica con ritmos populares latinoamericanos, es pieza clave en dicho proyecto.  A través de diferentes viajes a lo largo de América y Europa, los artistas pudieron abrazar más su propia cultura, pero desde una perspectiva globalizada. Es así que Wasska Project ofrece una conversación entre las cuerdas de la guitarra y la madera del cajón, alternando con la danza y el canto, para dar vida a una riqueza música peruana bañada de las variedades de colores tanto musicales como culturales del mundo actual.

 

Artistas

Mariela Herrera (danza/percusión)

Javier Trujillo (guitarra)

Mariela Herrera y Javier Trujillo

El concierto del Dúo Binome presenta un programa de música contemporánea y post romántica, en una singular selección que va desde el modernismo inglés de Malcolm Arnold y el post romanticismo del italiano Mario Castelnuovo Tedesco, al dodecafonismo del uruguayo Daniel Morgade y el nacionalismo romántico, de sublimes toques españoles, del mexicano Manuel Ponce. Una atractiva y original propuesta de guitarra y piano con los reconocidos artistas mexicanos Martín Candelaria en guitarra y Antonio Santillán en piano. Cerrará la noche el aclamado Concierto del Sur de Ponce, uno de los conciertos para guitarra y orquesta más famosos de la historia.

 

Artistas

Martín Candelaria (guitarra)

Luis Santillán (piano/acordeón)

Luis Santillán (izq.) y Martín Candelaria (der.)

Dúo Tai Shan y Yu Chun Alatrista (Alemania/Eslovenia)

Arcos en Guitarra

Los hermanos Tai Shan (Eslovenia) y Yu Chun Alatrista Trampus (Alemania) presentan un concierto de guitarra y violín con obras pensadas especialmente para disfrutar de un buen banquete de obras latinoamericanas de diferentes estilos y épocas. El programa estará conformado con obras de Celso Garrido Lecca, Heitor Villalobos, José Falcón, Astor Piazzolla y el francés Jaques Ibert, éste último, el único autor europeo en el programa. Para los artistas es también un placer presentar una adaptación para guitarra y violín de la canción Mi Villa Hermosa, melodía original de Camaná. Dicha localidad, tiene un valor sentimental muy profundo para los artistas, por lo que sienten una particular emoción al incorporar en el programa dicha canción. Arcos en Guitarra fusiona la guitarra y el violín en un tour imperdible.

 

Artistas

Yu Chun Alatrista (guitarra)

Tai Shan Alatrista (violín)

Yu Chun (izq.) y Tai Shan (der.)

Dúo Stefano Raponi y Antonio Consalvi (Italia)

Fantasía Napolitana

Este concierto de dúo de guitarras italiano, presenta un programa de música clásica de exquisita belleza. En el programa, está incluido uno de los conciertos más emblemáticos del repertorio universal, como lo es el concierto barroco de Marcello para oboe solista, el cual llamó la atención de nada menos que J.S. Bach, quien lo trabajo y enriqueció en su escritura. Así mismo, tres obras emblemáticas del compositor Isaac Albéniz, aportarán el toque nacionalista a la noche, la cual cerrará con broche de oro con música napolitana de claro corte popular y danzante. Un espectáculo imperdible, donde la experiencia y trayectoria de los artistas italianos, serán los mejores embajadores para la música de su tierra.

 

Artistas

Stefano Raponi (guitarra)

Antonio Consalvi (guitarra)

Antonio Consalvi (izq.) y Stefano Raponi (der.)

Virginia Yep (Perú)

Solo

En un programa íntegro con sus propias composiciones, Virginia Yep presenta Paisaje n.° 3, obra que describe un viaje en carretera por los Andes. Así mismo, Solo de Marinera y Solo de Festejo son obras inspiradas en danzas costeñas, compuestas con la vestidura de la guitarra clásica. Danzando y Conversando son parte de la suite de ocho fragmentos Por el camino de Florencia, dedicadas a la madre de la compositora. Danza de las dos hermanas, es una pieza descriptiva de juegos y danzas, una madre dando indicaciones a las hermanas contestando cosas diferentes. El vuelo del cóndor describe un día en el Colca, cuando el sol sale y los cóndores inician su vuelo majestuoso, pasando por un poblado donde la gente trabaja en la tierra, luego descansa y termina su jornada cuando el sol se pone. Yi Fun es una melodía tradicional china, arreglo de Virginia Yep para guitarra sola, dedicada a sus abuelos que emigraron de China al Perú en los años 20. Arcoiris sobre Berlín (Regenbogen über Berlin) está dedicada a la ciudad de Berlín.

 

Artista

Virginia Yep (guitarra)